Entrevista: Elenco e equipe de filmagem TONE-DEAF rompendo a quarta parede

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O SXSW Film Festival lança muitos filmes estranhos para fãs entusiasmados com nervos de aço. Filmes que escondem a mensagem que desejam transmitir envolvendo-a em tropos de gênero. Mas não há indiscutivelmente nenhum filme que seja tão direto no que ele quer fazer quanto o de Richard Bates Jr. Surdo-tom, que estreia na seção meia-noite do festival.

Após a estréia mundial do filme no SXSW, Dread Central teve a oportunidade de conversar com o diretor Richard Bates Jr., Amanda Crew e Robert Patrick, apresentando essa premissa, assumindo seus papéis, dividindo gerações e quebrando a quarta parede.

Em Surdo-tom, a milenar Olive (Amanda Crew), depois de perder o emprego e o relacionamento, decide deixar a cidade por um fim de semana e alugar uma casa no país. Lá, ela conhece o excêntrico e antiquado Baby Boomer Harvey (Robert Patrick), que está lutando com algumas tendências psicopatas e com um profundo desejo de derramar água na garganta da geração do milênio.

Bates Jr. disse que teve a idéia do filme depois de ver a pintura de Normal Rockwell, The Connoisseur. "Na pintura, há um homem de terno olhando o que parece ser uma recreação em Pollock", disse Bates Jr. à Dread Central. "Eu tenho essa pintura em mente desde a faculdade, e a vejo como uma pintura de um velho assustado e confuso que não entende o mundo moderno".

De lá, ele esculpiu o personagem de Harvey. Já vimos Robert Patrick interpretando vilões antes, mas nunca o vimos falar sobre assassinar todos os millennials ou desejar que ele pudesse derramar água sanitária em suas gargantas. O ator veterano revela que não precisava fazer muito para entrar na mentalidade do psicopata Baby Boomer.

"Há muitas coisas que tenho em comum com Harvey", disse Patrick. “Quando você atinge a idade e o local em que estou na vida, olho para trás e pergunto se realmente consegui alguma coisa e o que as pessoas mais jovens realizam. Não é difícil sentir um pouco de raiva ou ciúme quando você passa por papéis ou coisas assim. Por isso, foi fácil para mim me relacionar com Harvey e entrar na cabeça dele, mesmo que eu nunca tenha me dedicado totalmente ao papel. ”

Ele tinha algo a dizer para a geração do milênio que ia para a estréia. "Comecei a perguntar às pessoas na fila se elas eram millennials e, se dissessem sim, eu diria para elas se sentarem na frente".

A razão para isso é Bates Jr. toma a decisão de quebrar a quarta parede para que os personagens entreguem a mensagem do filme diretamente ao público. "Sabe, eu fui inspirado pelo teatro da velha escola", disse Bates Jr.. "Como as pessoas não vão mais ao teatro, eu queria que elas tivessem uma experiência interativa. Eu queria que eles se sentissem parte do filme. Além disso, era tudo para servir ao personagem de Robert (Harvey). Ele é grande demais para ser contido por um filme, então eu queria que ele fosse desencadeado e se dirigisse à platéia assistindo. ”

Essa mensagem é a de divisão entre gerações, já que o filme lida com o ódio de Harvey pelos millennials e com a desconfiança de Baby Boomers de Olive. No entanto, o filme realmente não toma partido, retratando os dois personagens como profundamente imperfeito e estereotipado. Bates Jr. nos disse que era muito intencional.

"Eu queria mostrar o quão hipócrita tanto o herói quanto o vilão são", disse o diretor do filme. "Eu queria mostrar como o ódio de Harvey pela geração que ele chama de obcecado e egocêntrico não é tão diferente de sua preocupação consigo mesmo e com seu lugar no mundo, com seu sentimento de direito. Enquanto isso, Olive é tão descuidada e às vezes egocêntrica quanto Harvey diz que é. Ela quer viver em um mundo melhor e fala sobre veganismo e ambientalismo, mas nunca faz nada para mudar o mundo ou mesmo seguir seus próprios conselhos. Todos somos hipócritas de uma forma ou de outra.

Enquanto Amanda Crew já fez horror antes (seu primeiro filme foi Final Destination 3), ela diz que gostou do roteiro porque era ousado e também mais uma comédia. "Eu nunca fiz comédia de terror antes", disse Crew. “Foi emocionante fazer algo assim, mais satírico, do que horror direto. O roteiro era tão estranho e por aí, e eu gosto de correr riscos. ”

Surdo-tom está definitivamente lá fora. Uma coisa que nossa revisão do filme nota é como o filme não dá motivação ao personagem de Patrick Harvey, além de apenas um ódio pela geração do milênio. Segundo o diretor do filme, isso também foi intencional.

"Desde o momento em que escrevi o roteiro, não queria motivá-lo especificamente", explicou. “Tudo é baseado no personagem, e não no enredo. Harvey é definido por sua raiva, como resultado de sua educação e dos tempos em que viveu, então eu queria que essas emoções reprimidas aparecessem à superfície de uma maneira explosiva e sangrenta. ”

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